Chronique : Emerson, Lake & Palmer ~ Emerson, Lake & Palmer (1970)

Manticore

Playlist : 1- The Barbarian / 2- Take A Pebble / 3- Knife-Edge / 4- The Three Fates / 5- Tank / 6- Lucky Man

Emerson, Lake & Palmer sort son premier album éponyme en octobre 1970. Si dans l'ensemble il s'agit d'une franche réussite, il souffre néanmoins de nombreux défauts pouvant le rendre fastidieux à écouter aux non-initiés. 

 Nous avons déjà évoqué sur Wax Digger Reviews le concept du supergroupe, notamment avec les formations Blind Faith ou Cream. Cette fois-ci, intéressons nous à Emerson, Lake & Palmer. 
La rencontre entre Keith Emerson de The Nice et Greg Lake des King Crimson se déroule lors d'un festival en 1969 au cours duquel leurs groupes respectifs étaient conviés. À la suite d'un bœuf improvisé sur scène, les deux musiciens eurent l'idée de s'associer afin de créer un nouveau projet et ainsi repartir sur de nouvelles bases car Emerson lors de cette période en avait assez de son groupe, s'y sentant un peu trop à l'étroit. 
Pour le poste encore vacant de batteur, Mitch Mitchell fut pendant un temps convoité, mais officiant dans le célèbre Jimi Hendrix Experience il déclina poliment l'offre ce qui profita à Carl Palmer, venant lui des Atomic Rooster. L'histoire veut d'ailleurs que Mitchell parla de cette nouvelle formation à Hendrix et que ce dernier se soit montré fortement intéressé pour la rejoindre; ce qui aurait donné comme surnom HELP au lieu d'ELP. 

Chronique : Pink Floyd ~ More (1969)

Emi/Columbia

Playlist : 1- Cirrus Minor / 2- The Nile Song / 3- Crying Song / 4- Up The Kyber / 5- Green Is The Colour / 6- Cymbaline / 7- Party Sequence / 8- Main Theme / 9- Ibiza Bar / 10- More Blues / 11- Quicksilver / 12- A Spanish Piece / 13- Dramatic Theme

Troisième disque des Pink Floyd, More est la bande originale du film éponyme sorti la même année. Malgré tout, on peut considérer cette oeuvre comme un véritable album du groupe.

 Pink Floyd fut contacté en 1969 par le réalisateur français Barbet Schroeder pour son film More. L'histoire du film, pour le résumer dans ses grandes lignes, met en scène un jeune Allemand découvrant les bons et surtout mauvais côtés de la drogue grâce - ou à cause - d'une Américaine. Le cinéaste envoya donc une version quasi définitive du film et le groupe enregistra par-dessus, en huit jours, aux studios Pye dans la ville de Marble Arch. L'album a la particularité d'offrir aux auditeurs un panel plus large qu'à leurs habitudes; en effet les Floyd ne s’arrêtent pas ici à leur sempiternel progressif. Les horizons s'élargissent à l’acoustique, au psychédélique - jusque-là ce n'est pas une réelle découverte - mais le groupe n'hésite pas, par exemple, à lorgner fortement du côté du hard rock avec The Nile Song, sans aucun doute la chanson la plus violente des anglais.
Au dire même de la formation, ils furent ravis du projet et du résultat au point que More, version audio, n'a aucunement besoin des images pour exister (l'inverse n'est d'ailleurs pas vraie). Aussi, ils réitéreront l’expérience quelques années plus tard avec Obscured By Clouds, la bande originale cette fois du film La Vallée du même réalisateur mais avec moins de succès.

Chronique : Gong ~ Camembert Electrique (1971)

BYG Records

Playlist : 1- Radio Gnome Prediction  / 2- You Can't Kill Me / 3- I've Been Stoned Before / 4- Mr Long Shanks O Mother I Am Your Fantasy / 5- Dynamite, I Am Your Animal / 6- Wet Cheese Delirium / 7- Squeezing Sponges Over Policemen's Heads / 8- Fohat Digs Holes In Space / 9- Tried So Hard / 10- Tropical Fish, Selene / 11- Gnome The Second

Derrière ce titre totalement absurde se cache en réalité un excellent disque bourré d'expérimentations musicales allant du prog au psyché en passant par du free jazz. Camembert Électrique mérite d’être découvert au plus vite si ce n'est pas encore fait.

Après avoir fondé le groupe Anglais Soft Machine, David Allen d'origine Australienne se voit interdit de séjour en Angleterre pour cause d'irrégularité de passeport (Il aurait apparemment collé une photo de Bouddha par-dessus la sienne). Contraint de quitter son groupe, il trouve refuge à Paris puis s'entoure de quelques talentueux musiciens et crée Gong. 

Chronique : Pink Floyd ~ Atom Heart Mother (1970)

Harvest / Emi

Playlist : 1- Atom Heart Mother  / 2- If / 3- Summer'68 / 4- Fat Old Sun / 5- Alan's Psychedelic Breakfast 

Quand la musique orchestrale rencontre le rock progressif cela donne le cinquième album des mythiques Pink Floyd. Sorti en 1970 sur sur le label Harvest, le disque à la vache sur sa pochette comporte un monument musical sur sa face A et de petits bijoux sur la B. 

 Atom Heart Mother fait dans la démesure avec son morceau éponyme de 23 minutes sur la face A. Pour rappel, à l'époque une face de vinyle ne pouvait contenir environ que vingt-cinq minutes de musique. Difficile donc de faire mieux, il s'agit d'ailleurs du plus long morceau du groupe et il marque une phase décisive pour les Floyd en matière de transition vers le rock progressif. 

Chronique : Camel ~ Mirage (1974)

Nova

Playlist : 1- Freefall / 2- Supertwister / 3- Nimrodel - The Procession - The White Rider / 4- Earthrise / 5- Lady Fantasy

Mirage est le deuxième album du groupe progressif Camel. La pochette parodie un paquet de cigarettes de la même marque ce qui leur vaudra quelques ennuis avec le fabriquant. Cinq titres ni plus ni moins suffiront pour se plonger avec délectation dans l'univers du groupe.

 Pendant que des groupes comme King Crimson, Genesis ou bien encore Pink Floyd tenaient le haut du pavé en cette année 1974, d'autres n'en étaient qu'à leurs balbutiements. La formation britannique, malgré le fait qu'il en étaient déjà à leur deuxième album, fait partie de ceux-là.

Chronique : King Crimson ~ In The Court of the Crimson King (1969)

E.G. / Island

 Playlist : 1- 21 st Century Schizoid Man / 2- I Talk To Wind / 3- Epitaph / 4- Moonchild / 5-The Court of the Crimsong King

In the Court of the Crimson King - An Observation By King Crimson est le premier album du groupe rock progressif King Crimson, sorti en 1969 sur les labels E.G en Angleterre et sur Atlantic aux Etats-Unis.

 Sans passer par quatre chemins, laissez-moi vous dire que l'on a affaire à une des pierres angulaires du rock progressif. Tant détesté qu'adoré - Townshend leader charismatique des Who dira de cet album que c'est un chef d’œuvre de l'étrange - ce disque, ce qui est sûr c'est qu'il ne laissera personne indifférent.
King Crimson compte parmi ses membres, Robert Fripp à la guitare, Ian MacDonald au clavier, flûte, mellotron et j'en passe, Michael Giles à la batterie et un certain Greg Lake à la basse et au chant. C'est ce même Lake qui figure dans le groupe Emerson Lake & Palmer et dans la formation du supergroupe (un supergroupe est un terme utilisé pour désigner un groupe dont les membres ont tous déjà acquis une grande notoriété au sein d'un ou plusieurs groupes auparavant) Asia, tous issus du genre bien défini progressif.